陶瓷艺术在我国有着非常悠久的历史，其中它所承载的文化是我们民族文明的进步明鉴。
从生活实用、艺术观赏、头饰衣挂到陶冶情操、武器配备等都有它的影子，并且每个时代的陶瓷在色泽、纹饰、形状上都有一些特征。
1.缠枝纹
缠枝纹非常常见，现代瓷器上也会多用，自元末明初开始盛行，由植物藤蔓、卷草之转动扭曲设计而来。
而缠枝纹是一个统称并非一种特定的瓷器纹饰，多半有藤蔓、花朵、枝叶用笔均匀婉转优美的表达。
每个绘画师傅都有其拿手的纹路，画缠枝纹很忌讳出现叠墨、粗细不匀、枝蔓生硬等现象，看似非常简单的工艺，那种挥笔自如、婉若游龙、变化无穷的纹路却是多年的刻苦练习和不断的追求完美所致。
2.婴戏纹
通俗的讲婴戏纹就是有儿童、婴儿嬉戏、玩耍的纹路。
这个也没有具体的思路，因为孩童总是能给生活带来生气，更是生命的延续，孩童的任何画面都可以在瓷器上表达，
也代表家道兴旺、子孙繁衍、生活如意等，瓷器上有这样的纹路总是能给生活带来乐趣，看到这个画面所有的悲伤、苦楚都会烟消云散。
3.莲花纹
莲花纹用在瓷器的装饰上非常早，从南北朝至今一直盛行，被佛教奉为”圣花“
尤其是佛教兴盛的时代，莲花纹作为一种非常神圣的装饰出现在许多的瓷器上。
而它的表现也是多样化，根据绘画师的理解可以以多种样式表达，具体的莲花纹饰可以百度看看就知道。
4.牡丹纹
用唐朝诗人刘禹锡的《赏牡丹》来表达：庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
牡丹代表雍容华贵、繁荣昌盛代表美好幸福，有凤穿牡丹、一品富贵、福贵华美等，拥有此等纹饰瓷器的多为身份显赫的贵妇人。
5.山水画
瓷器上画上山水江河经过烧制会表现的更加有意境唯美，那些高山流水、田园风光、楼亭小阁再赋上绝佳诗句，瓷器的摆件陈饰已经诠释了上乘人家的生活之美。
自元青花、釉里红的山水画开始，在一代代的更新中山水画在瓷器的装饰上愈加洒脱和意境深远，不论是写实还是写意都在表达着这个时代的故事。
6.福禄寿图
福禄寿是每个人对好生活的向往，有时候是三个人，有时候是蝙蝠、小兽、鹿，有时候也是葫芦（谐音福禄）加小兽，总之都是憧憬美好生活。
道教中的紫微大帝被称为福星或者福神，主管人间夫妻分配；文昌星被称为禄神、禄星，主管人间功名利禄；
南极老人被称为寿星也有人说是彭祖，最大特点就是高高隆起的额头，有人认为那是返老还童的象征，代表长寿。
7 海水龙纹
海水龙纹是帝王家的专属，要把龙的气势蓬勃和水的惊天骇浪完美表达，是非常困难的。
海龙纹兴于宋朝盛于清朝，这种生物是民族的图腾，所以他的画质要求非常高。
8.花鸟纹
花鸟纹一般是宋代北方的民窑惯用的题材，各种花鸟虫草的景象在瓷器上体现，也是北方老百姓在冬天时机依然能够感受到鸟语花香之情景。
花鸟的表达可以简单亦可以复杂，更是突出那种自然恬香生灵悠然的美。
9.八吉祥
法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结为八吉祥的图案，始于元盛于清，也是佛家常用的八件器物象征吉祥和满。
在元代八吉祥排列并无固定的规则顺序，明永乐为轮、螺、盖、伞、花、瓶、鱼、结秩序，到了清朝也不怎么注重顺序排列。
元至明永乐一般多用印花和彩绘，到了宣德印花就不怎么用了主要以彩绘为主，有青花、斗彩、五彩等，
而到了清朝有了粉彩、掐丝珐琅等品种。我国的瓷器工艺在一代代的交替中更新，技术和工艺也愈加成熟、精湛。
